ADOY est un groupe mixte sud-coréen formé à Séoul en 2016, et qui s’est rapidement imposé comme l’un des fers de lance de la scène indie coréenne contemporaine. Leur formation est le fruit d’une rencontre entre musiciens chevronnés, tous issus de groupes reconnus de la scène indépendante. Le groupe a officiellement fait ses débuts le 17 mai 2017 avec l’EP Catnip. Amorçant ainsi un parcours artistique marqué par l’expérimentation sonore et une identité visuelle forte.
L’origine du nom ADOY est à la fois simple et attachante. Il s’agit du nom du chat de Juhwan, Yoda, écrit à l’envers. Ce clin d’œil à l’animal, compagnon discret des premières sessions de création du groupe, incarne l’esprit décalé et chill qui imprègne leur musique.
Présentation des membres
- Juhwan Oh, chanteur et guitariste, est reconnu pour sa voix douce et mélancolique. Une voix capable de transmettre une gamme d’émotions allant de la nostalgie à l’euphorie. Son passé dans des groupes comme Eastern Sidekick lui confère une expérience précieuse dans la construction de mélodies accrocheuses et de textes évocateurs.
- Zee, aux synthétiseurs et parfois au chant, est le véritable architecte sonore du groupe. Ayant grandi à l’étranger et diplômé d’une université canadienne, il maîtrise parfaitement l’art du layering et de l’arrangement. Cela confère à la musique d’ADOY cette texture aérienne et immersive qui la caractérise. Il est également responsable de la traduction des textes en anglais, renforçant l’universalité de leur message.
- Dayoung Jeong, bassiste et chanteuse, imprime à la musique d’ADOY une énergie rythmique singulière. Sa voix, parfois mise en avant sur certains titres, ajoute une dimension supplémentaire à l’ensemble, oscillant entre douceur et puissance. Son expérience dans d’autres groupes électroniques lui permet d’apporter une touche groovy et dansante aux compositions du groupe.
- Enfin, Geunchang Park, à la batterie, assure la colonne vertébrale rythmique d’ADOY. Son jeu, à la fois précis et inventif, permet au groupe d’explorer des ambiances variées. Du rock à l’électro en passant par la dream pop. Sa capacité à adapter ses rythmes aux différentes atmosphères des morceaux contribue grandement à la cohérence et à la richesse du son ADOY.
Identité artistique et univers musical
ADOY se distingue par une identité artistique singulière, à la croisée de la synthpop, de l’indie rock et de l’électronique. Leur musique, souvent qualifiée de « commercial indie » par le groupe lui-même, s’inspire autant des sonorités lo-fi que des hymnes pop des années 80 et 90. L’un des traits distinctifs d’ADOY réside dans leur volonté de créer un son reconnaissable dès les premières secondes de chaque morceau. Notamment grâce à l’utilisation inventive des synthétiseurs.
Leur esthétique sonore se caractérise par des nappes de synthés oniriques, des lignes de basse groovy, des guitares cristallines et des rythmes entraînants. Les voix, souvent aériennes et mélancoliques, véhiculent des émotions subtiles, oscillant entre nostalgie et espoir. Les membres d’ADOY revendiquent une approche décomplexée de la création musicale. Refusant de se limiter à un seul genre et puisant dans leurs souvenirs de jeunesse pour façonner des chansons à la fois personnelles et universelles.
ADOY chante majoritairement en anglais, un choix assumé pour toucher un public international et s’affranchir des barrières linguistiques. Cette décision, loin d’être anodine, reflète leur désir de proposer une musique accessible et intemporelle. Une musique capable de résonner auprès d’auditeurs du monde entier.
Catnip (2017) : Les premiers pas
Le premier EP d’ADOY, Catnip, marque une entrée remarquée sur la scène indie coréenne. Enregistré dans un esprit Do It Yourself, grâce à une campagne de financement participatif, ce mini album pose les bases de l’univers du groupe. Des mélodies rêveuses, des synthés enveloppants et des textes empreints de nostalgie. Le morceau phare, Grace, reçoit une nomination aux Korean Music Awards dans la catégorie meilleure chanson rock moderne. Tandis que l’album s’impose en tête des ventes indie à plusieurs reprises.
Les thèmes abordés dans Catnip tournent autour de la jeunesse, du passage du temps et de la quête d’authenticité. Les chansons, portées par des arrangements subtils, évoquent l’insouciance des premiers émois et la douceur des souvenirs d’enfance.
Love (2018) : Affirmation et ouverture
Un an plus tard, ADOY dévoile son deuxième EP, Love. Ce disque confirme le talent du groupe pour les mélodies accrocheuses et les ambiances planantes. Le single Wonder devient un petit tube, propulsant ADOY sur la scène internationale et leur permettant de jouer dans des festivals majeurs en Asie. L’EP se distingue par une exploration plus poussée des sonorités électroniques, tout en conservant cette touche indie pop qui fait la singularité du groupe.
Les textes de Love s’articulent autour des thèmes de l’amour, de la découverte de soi et de la nostalgie d’une jeunesse idéalisée. Le groupe y aborde également la difficulté de grandir et la recherche d’un sens dans un monde en perpétuel mouvement. Cette période marque aussi l’ouverture d’ADOY à des collaborations, comme celle avec l’artiste coréen george sur le titre Blanc.
Vivid (2019) : La maturité artistique
Avec leur premier album studio, Vivid, ADOY franchit un cap dans sa carrière. L’album, salué par la critique, atteint la 36e place du Gaon Chart et démontre la capacité du groupe à se renouveler tout en restant fidèle à son identité. Chaque morceau propose une ambiance distincte, du titre d’ouverture Porter (en collaboration avec le rappeur Woo Won-jae) à l’instrumental Moondance, en passant par Swim où la voix de Dayoung est mise en avant.
Vivid se distingue par la diversité de ses influences. On y retrouve des touches de waltz, de dream pop et même de hip-hop. Les textes, toujours majoritairement en anglais, abordent la recherche du bonheur, la solitude et la résilience face aux épreuves. L’album est conçu comme une mosaïque de couleurs et d’émotions, chaque chanson représentant une facette différente de l’expérience humaine.
her (2021) : L’éclat de la Dream Pop
En 2021, ADOY revient avec l’EP her, qui marque une incursion encore plus affirmée dans la dream pop et l’électro. Les morceaux comme Simply, Antihero ou Baby témoignent d’une maîtrise grandissante dans l’art de fusionner les genres. Les synthés y sont plus présents que jamais, les rythmes plus dansants, et la production gagne en sophistication.
Les textes de her explorent la quête du bonheur, la désillusion face à la réalité et la recherche de connexion dans un monde de plus en plus individualiste. Le titre Antihero aborde la thématique de l’illusion et de la poursuite d’un idéal inaccessible. Tandis que Saint questionne la volonté de s’améliorer et la difficulté à trouver sa place. Baby se démarque par son groove city pop et ses paroles sur l’infatuation et le doute amoureux.
us (2023) : L’hommage et la transmission
Il s’agit d’un projet particulier où d’autres artistes reprennent les morceaux préférés de la discographie d’ADOY. Cet EP hommage témoigne de l’influence croissante du groupe sur la scène indie asiatique et de la reconnaissance de leurs pairs. En parallèle, ADOY continue d’explorer de nouveaux territoires sonores, intégrant des influences funk et soul à leur palette déjà riche.
PLEASURES (2023) : L’aboutissement
Toujours en 2023, ADOY dévoile son deuxième album studio, PLEASURES. Cet opus, plus abouti et mature, synthétise l’ensemble des influences du groupe. On y retrouve des éléments de synthpop, d’indie rock, de funk et de soul, dans une production particulièrement léchée. Les textes, fidèles à l’esprit d’ADOY, oscillent entre introspection, célébration de la vie et exploration des désirs humains.
PLEASURES marque une nouvelle étape dans l’évolution musicale du groupe, qui n’hésite pas à repousser les frontières de son univers tout en restant fidèle à sa signature sonore. L’album est salué pour sa cohérence, la qualité de ses arrangements et la profondeur de ses thèmes.
Succès et reconnaissance
Depuis ses débuts, ADOY a accumulé les distinctions et les succès. Leur premier EP Catnip a été nommé aux Korean Music Awards. Tandis que leur deuxième EP Love leur a valu le Judge Special Award aux Seoul Music Awards en 2019. Le groupe a également été invité à de nombreux festivals majeurs, en Corée comme à l’étranger, et a su conquérir un public fidèle grâce à des tournées en Asie, aux États-Unis et au Canada.
ADOY a su s’imposer dans les classements indie, notamment sur Apple Music et les ventes physiques. Aussi chacun de leurs projets est attendu avec impatience par une communauté de fans grandissante. Leur capacité à toucher un public international, grâce à des textes en anglais et une esthétique sonore universelle, fait d’eux l’un des groupes coréens les plus influents de la scène indépendante actuelle.
Conclusion
ADOY incarne à merveille la nouvelle vague de la scène indie coréenne, et en particulier de la chillwave. Créatif, audacieux et profondément humain. Leur discographie, riche et cohérente, témoigne d’une évolution constante, d’une recherche artistique sincère et d’une volonté de partager des émotions vraies. Que l’on soit amateur de pop rêveuse, de synthés planants ou d’indie rock, la musique d’ADOY offre une expérience immersive et inoubliable. Découvrir leur univers, c’est se laisser porter par une vague de nostalgie lumineuse, de mélodies entêtantes et de textes qui résonnent longtemps après l’écoute. Pour quiconque souhaite explorer une facette authentique et novatrice de la musique coréenne, plonger dans la discographie d’ADOY est une invitation à la découverte et à l’émerveillement.
Découvrez la discographie d’ADOY
Image : Photo du profil Spotify du groupe ADOY
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